Madrid, 30 novembre (EFE).- Il giorno in cui María Callas avrebbe compiuto 100 anni, uscirà nelle sale un film che ripercorre i suoi esordi all’Opéra di Parigi, a colori e con sonoro migliorato, per sentirsi come il pubblico del 1958 e capire perché, a 46 anni dalla sua morte, è ancora “il soprano assoluto”.

“Probabilmente nessuno sapeva dell’esistenza di questi rulli”, celebra in un’intervista all’EFE l’artefice del restauro, il francese Tom Volf, autore anche di altri lavori sulla cantante, come il documentario ‘Maria By Callas” ( 2017) e, più recentemente, il libro “Lettere e Memorie”.

Presidentessa anche della Fondazione María Callas, ha avuto un ruolo chiave nella scoperta del materiale.

“Tutto il suo patrimonio era molto disperso quando morì improvvisamente per un infarto all’età di 53 anni, poiché solo poche persone a lui vicine potevano accedere al suo appartamento prima che fosse svuotato per salvare quante più cose possibile, un molti dischi tra loro”, spiega Volf.

Sono trascorsi decenni senza che un’istituzione si preoccupasse di raccogliere nuovamente questi oggetti, di catalogarli per preservarli affinché “non finissero nelle case d’asta, come è successo in passato”, lamenta.

Quando, nel 2017, è nata la fondazione che porta il suo nome, tra tutto il materiale lasciato in riserva, sono apparse le bobine originali del film contenente questa performance, che fu trasmesso all’epoca e che ancora oggi è pubblicato su YouTube, ma “molto danneggiato”. qualità in bianco e nero”.

Guardando i nastri, ha detto, si è reso conto di quanto fosse andato perduto nell’immagine e nel suono, “quanti dettagli e contrasti, soprattutto nella voce, così presenti…”, sottolinea un Volf “molto perfezionista”. , che hanno passato anni a migliorare il suono con la tecnologia Dolby Atmos e colorandolo il più fedelmente possibile in base allo studio dei riferimenti che avevano all’epoca.

“Non si trattava solo di digitalizzarlo e metterlo su Internet; valeva la pena andare ancora oltre, (…), utilizzare tutta questa tecnologia per portare il 1958 al 2023 e proiettarlo nelle sale, affinché la gente senta che stanno assistendo a un concerto della Callas, come se la stessimo resuscitando e lei cantasse davanti a te”, sottolinea.

“Dimostrando che era ancora al top.”

Vestita di un rosso brillante, la Callas appare davanti allo spettatore vestita con i suoi abiti più belli (si diceva indossasse gioielli da un milione di dollari), “in un momento cruciale” della sua vita personale e professionale, dopo aver vissuto uno dei più grandi scandali della sua vita. carriera.

Come ha raccontato nel documentario “Maria By Callas”, il 2 gennaio si è aperta la stagione dell’Opera di Roma e c’erano tutti, compreso il presidente della Repubblica. Avrebbe dovuto cantare “Norma”, ma ha preso un raffreddore e ha dovuto ritirarsi dopo il primo atto.

“La stampa italiana l’ha letteralmente cacciata dal Paese come se fosse la loro più grande nemica, perché non credevano che fosse davvero malata, ma piuttosto che fosse il prodotto di un capriccio”, ricorda Volf di un anno in cui lei ha dovuto “lottare per la sua reputazione” pur mantenendo un programma molto fitto.

Dopo lo scandalo di Roma, al ritorno negli Stati Uniti dovette fare una breve sosta a Parigi. “Alla fine del 1958, si ricordò di come era stata trattata in Francia, sentì che il pubblico la rispettava e non la molestava, e promise che sarebbe tornata per fare qualcosa di speciale”, dice Volf.

“Parigi era l’unica capitale al mondo in cui non aveva ancora cantato, perché la stava riservando per un’occasione speciale, e alla fine di quell’anno sentì che era giunto il momento. Voleva anche mostrare al mondo che era ancora al vertice e per questo nel 1958 accettò una trasmissione in diretta, con tutto ciò che ciò comportava”, sottolinea.

Davanti a ospiti come il presidente francese René Coty, Charles Chaplin e la giovanissima Brigitte Bardot, ha preparato una serata dal format unico, con una prima metà di un recital in cui ha eseguito brani come “Casta Diva” da “Norma”. , ‘Miserere’ da ‘El troubadour’ o ‘Una voce poco fa’ da ‘Il Barbiere di Siviglia’, e una seconda parte messa in scena con il secondo atto della ‘Tosca’.

“Sebbene ogni persona lo vivrà in modo diverso, è impossibile ignorare l’emozione dell’ambiente, così come il suo canto, la bellezza della musica e le sue espressioni nell’interpretazione di tutti questi personaggi. Lei è stata l’artista definitiva . ed è per questo che veniva chiamata il soprano assoluto, qualcuno capace di materializzare la perfezione”, aggiunge Volf.

Javier Herrero.